• 22 de Octubre del 2020

La Música en el Cine

La fusión música-cine. / Espinof

La música en el cine es una herramienta fundamental para darle un sentido narrativo, un ambiente, a la historia. Genera un sentimiento para el personaje, crea una emoción dramática para el espectador.

 

La música genera un entorno, dándole énfasis a las emociones, además de determinar una época en el tiempo.

Los efectos sonoros, especiales y de audio son importantes, ya que hacen que una película pueda tener un género literario cinematográfico, como son drama, terror, suspenso, comedia, tragedia, dependiendo de la historia que se esté contando y desde el punto de vista del director.

La primera película sonora en la historia del cine se entrenó en el año 1927, llamada El cantante de Jazz (The jazz singer), con lo que se dejó completamente atrás al cine mudo.

Uno de los compositores más destacados en la historia del cine es Bernard Herrman, que escribió joyas maestras como Ciudadano Kane, El hombre que sabía demasiado y Taxi Driver.

El espectador siempre se ha sentido identificado con algunas películas por la música (sound track) sin importar que la historia sea buena o mala, simplemente con escuchar la música le transmite la emoción para identificar de inmediato de qué película se trata.

Algunos ejemplos muy famosos son Star Wars, Indiana Jones, Rocky, Titanic, Tiburon, El Padrino, Forrest Gump, Batman, Superman, Psicosis, El Exorcista, Odisea en el espacio 2001, Viaje a las estrellas, Dirty Dancing, Pulp Fiction, entre otras.

México no se queda atrás con la música. Gracias a grandes compositores hemos tenido grandes resultados respecto de la música en películas que han marcado al espectador.

Tenemos a varios autores cómo a Raúl Lavista, quien generó la partitura para El ángel Exterminador (1962), de Luis Buñuel; Macario (1960), de Roberto Gavaldón.

Existen sound tracks que le han dado un sentido a las películas mexicanas, entre los más reconocidos están: película Amores Perros, De Perros amores (Control Machete y Ely Guerra); Amar te duele, Llevarte a Marte (Natalia Lafourcade y León Larregui); Cansada de besar sapos, Solo Para ti (Camila); Rudo y Cursi, Quiero que me quieras (Gael García Bernal); Sexo Pudor y Lágrimas (Aleks Sintek)…  y un sinfín de autores.

La música puede mover emociones desde las entrañas de cada ser y mucho más puede marcar momentos en la vida de las personas.

Toda imagen que contenga música en movimiento quedara grabada en el subconsciente de las personas, generando así el objetivo principal del director de la película, que es que la gente se acuerde de la historia que está contando.

Los sonidos les dan vida a las acciones de las escenas y un sentido a todo filme.

Actualmente, gracias a la tecnología, se puede crear música desde la computadora, así como también efectos de sonido. Toda música que se utiliza en una película tiene derechos de autor, los cuales deben ser considerados, no se puede ingresar cualquier música si no es original o con el consentimiento del autor de la misma.

La música en el cine nos puede dar muchos simbolismos, significados y sentimientos al espectador, desde un punto de vista particular, cada película más que la propia historia, lo que la representa es la música, ya que va a la par con la historia. Sin música la historia no tiene fuerza.

La música puede crear una moda en el cine o simplemente ser un elemento clave para el éxito taquillero de una película y determinando a la banda sonora.

El arte cinematográfico se parece a la música más que a cualquier otro arte.

Charles Chaplin.

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El autor es egresado de la Licenciatura de Comunicación e Información de la Universidad Madero y cursó también Diplomado en Cinematografía en la UMAD, la carrera intensiva de actuación en la AMCI (Asociación Mexicana de Cineastas Independientes).

Ha participado como actor en rodajes de cortometrajes de producciones universitarias BUAP, UPAEP, AS MEDIA, CINEMA.

También ha participado en series de TV: Dos Lagos, de TV Azteca; La Bandida, Documental Niños Héroes, de History Channel, producción Argentina (Netflix), entre otros.

Participó en Microteatro Puebla, obra la Decisión.

Ha dirigido cortometrajes con producción independiente, entre ellos Hora Cero y Donde hay música.

Actualmente, escribe guiones para cine, para buscar nuevas oportunidades de producir cortometrajes.