Una experiencia marítima llevada a la poesía que invita a compartir con los amigos la palabra precisa alrededor de una fogata es lo que ofrece Miguel Inzunza para el próximo sábado, durante su presentación en Sala Forum, donde refrendará su romance con Puebla.
El cantautor sinaloense ofrecerá además un estreno a los asistentes al templo de la trova: ¡Qué Rico!, tema que promueve en sus redes sociales en un interesante dueto con Alex Ferreira, que le ayudará a la reconexión con su público, en un ritual que permitirá a todos regresar a bohemia.
“A mi juicio, Puebla es una de las capitales de la canción de autor, es uno de los mejores lugares que se tiene a cerca del concierto, de la bohemia de la canción de autor y qué mejor que sea en la Sala Forum”, dijo el cantautor en entrevista con el periodista Álvaro Ramírez Velasco.
Recordó que se trata de un esperado reencuentro con el público de la ciudad, luego de que en 2019 festejó el vigésimo aniversario de su viaje como cantautor, con un disco grabado en el Teatro de la Ciudad de México, Esperanza Iris, con el que inició un a gira que fue interrumpida por la pandemia.
“El oficio de cantautor ha sido, de alguna manera, el de vagabundo. Andar en muchas ciudades y siempre con la guitarra al hombro, compartiendo la canción de autor en torno a la fogata, en tornos a las historias”, refirió.
Con la poesía a flor de piel, Miguel Inzunza refiere que la canción de autor no está de moda, circunstancia que la mantiene viva, en resistencia en una pequeña tribu, “pequeña es un decir, porque son miles y miles de personas que podemos ver en festivales de trova, pero que sigue siendo algo que se transmite de boca en boca, de mano en mano.
“Hay una curaduría, tu mejor amigo te muestra una rola, tú te haces fan de la rola y así se va moviendo, y está bonito eso también, porque tiene la independencia de los medios masivos, de la radio, etcétera”.
Sin embargo, reconoce que la cultura se está democratizando gracias a las redes sociales donde la canción de autor está retomando fuerza, lo que a permitido renovar al público.
“Universitarios que están encontrando en la canción de autor ideas, que tienen una manera diferente de decir las cosas, que también nos sirve como una banda sonora de nuestras vidas, quizá porque aborda cosas importantes de la vida y no es tan superficial como otros géneros.
“La canción de autor nace como etiqueta par aun nuevo sonido de canción que habla de su tiempo, es algo que siempre está cambiando de sonido, está cambiando de influencia, es cambiante, como son cambiantes los tiempos.
En opinión del trovador, esa etiqueta nació para desvincularse del sonido de otra época de la canción de autor, pero tiene la misma vocación: retratar cómo vivimos el amor en esta época, que retrata cómo vivimos en esta época.
“En una soledad colectiva que, como dice el filósofo Zygmunt Bauman, a pesar de que estamos más intercomunicados, estamos peor comunicados y la canción de autor un poco da cuenta de estas cosas y nos hace sentir que esa persona del otro lado del dispositivo, de la pantalla, también se siente el amor como lo vives tú, no como se vivía en otra época y creo que a veces es la diferencia, va cambiando de etiqueta pero conserva la misma vocación de ser el espejo en que se ven, la sociedad, los individuos que están transitando por esta época de la vida, de la existencia”.
Comunicólogo de profesión, Inzunza utiliza el periodismo como una herramienta para sus canciones, no solamente porque los géneros periodísticos son una estructura narrativa, sino porque la vocación del periodista es poner atención en los sucesos relevantes y también es la del poeta, refiere.
La diferencia entre ambos, explica, es quizá la forma de adjetivación, cómo nombra las cosas el poeta es quizá la diferencia, pero tienen puesta la vista en las mismas cosas, en las cosas de la existencia, en las cosas de la realidad, de la actualidad, “pero sí es una importante caja de herramientas igual que la literatura, a la que soy aficionado”.
“En pandemia, estudié un posgrado en Letras Iberoamericana en el ánimo de aprender, no nada más los códigos de apreciación de algo que está allí que es la poesía, sino también de adquirir esa caja de herramientas que siempre es útil, que significa la escritura de poesía, como la canción, que bebe mucho de esas fuentes.
El mar es una de las inspiraciones más importantes para Miguel, quien comparte con el mundo imágenes de su casa —su bunker para escribir poesía— en Ahome, Sonora, en algunos de sus videos y en muchas de sus canciones.
“Dicen que lo correcto sería llamar al planeta Agua en lugar de Tierra. Yo siento que la experiencia, no nada más del mar, sino en el campo abierto, paradójicamente, te permite mirar hacia adentro. El mar tiene el hechizo de que cuando estás mucho tiempo frente a él, te hace entrar en un proceso de meditación, en el que empiezan a caerte algunos veintes y empiezan a llegar ideas; entonces, es un proceso realmente fértil para las personas que nos gusta escribir”, contó.
En opinión del músico, el mar también está lleno de placeres, no es nada más el placer visual sino todas las coas que tiene vivir cerca del mar como la comida.
“Para mí, por ejemplo, pesca de casting o de orilla tiene una magia increíble: que en tirar y recoger el anzuelo siempre hay una sorpresa, no sabes si el mar te va a responder con algo de pesca o se va a quedar ahí, pero en ese ejercicio entras en una reflexión”.
Comprometido con las letras, Miguel Inzunza va desde lo más desenfadado a lo más reflexivo, imprimiendo siempre frescura y actualidad como características principales. El productor nominado al Latín Grammy en 2018 visitará Puebla y a sus amigos poblanos en un recitar que promete intimidad.
“Seguramente habrá algún invitado de los camaradas poblanos, pues tengo una pandilla peligrosísima que en cualquier momento pueden tomar por asalto el escenario”, amenazó, por lo que invitó a los escuchas a participar en este ritual que contará con fogata, aunque sea en el corazón, incluida.
